如何评价电影《蒙上你的眼》（Bird Box）？-箪瓢屡空网

如何评价电影《蒙上你的眼》（Bird Box）？

桑德拉布洛克新片《蒙上你的何评眼》美国上映，如何评价电影中的价电惊悚元素与背景设定？

作为平安夜电影看了Bird box！

非常克苏鲁，影蒙眼或者说就是何评克苏鲁。那个疯子画的价电画感觉基本上就是众神图谱了，非常好看非常厉害，影蒙眼感谢他让我们一窥恐惧的何评真容。然后再加上所有见过它的价电人都会陷入疯狂自杀啥的设定，也是影蒙眼非常熟悉。

倒是何评这个设定特别方便，也不用解释前因后果行为动机什么的价电，人类灭绝是影蒙眼个偶然现象，只不过“他们”恰好经过被看见了，何评就如同走路的价电时候踩死了蚂蚁，并不需要特意去解释为什么。影蒙眼这样安排大概对于不怎么熟悉克苏鲁逻辑的人会显得很虎头蛇尾莫名其妙？但是有一点电影有点砸，就是“它”有追逐女主和两个孩子的行为，就会显得有点莫名其妙……当然也可以解释也许只是刚好重叠了路线而已。

总的来说还挺喜欢不同人挣扎选择的表现的，懦弱者的勇敢，勇敢者的懦弱，同样的同情和爱心在第二次出现的时候变成了毁灭，受训成为保护者的女孩子精神崩溃选择自己个人的利益。这些细微的矛盾和冲突都会使得每个角色更立体，而且更重要的是，你没有办法去责备其中的任何一个人，所有的事情都是一环扣一环的，如果不是知晓了不用蒙眼的疯子的存在，女主和孩子们只会死得更快。

我觉得这个片儿还挺有意思的，仔细想可能是一个not sense but sensibility matters的主题？也就是说受到伤害的人类是因为理解看到的东西的方式而疯狂，而并非看见了什么东西这件事情本身。关键在于看见的是“什么”，而不是“看见”。换句话说这是针对所谓“理性”的攻击，已经是疯子的人就能看见他们的模样，能感受到极致的美丽，是因为他们与正常的人理解世界的方式不一样。而盲人则可以完全不受其害，因为盲人的世界里完全不存在视力。但其实我有点好奇，后天失明和先天失明面对他们是否会有点不同，因为前者的视觉感知依旧存在……也就是说，如果视觉感知存在于他的感知体系中，那么他依旧可以通过其他感觉的辅助在脑中形成视觉理解，那说不定也会产生一样的效果……不过这个电影的逻辑没有铺到这里了。

但是退一步说，这是不是还是大大方方宣传精神疾病恐惧啊……

另外两个小朋友的演技真的好厉害，明明是一样大的小孩子，但是明显可以分辨出来他们情绪的不一样，小姑娘是真的演出了担心被抛下的犹豫、纠结、痛苦。很厉害很厉害。

这部电影和昆池岩这种类型的电影不一样，不是为了恐怖而恐怖的电影，对影片中怪物是什么的讨论只是影片的背景设定而已

个人理解的电影主旨是这样的：

首先在现实生活里求生欲的动物的本能，而人之所以会自杀源于意识的无法自洽。

也就是当我所认识的现实和我所感知到的现实存在无法调和的矛盾的时候，可能我就表现出了自杀倾向。举个具体的例子，盗梦空间里现实中的高楼与v所理解的梦境中的高楼出现冲突，这种冲突推动着她抑制本能的动物性而选择自杀。

回到这个影片当中，我们姑且假设这种怪物会让人失去自洽，从而诱导人自杀。那他是怎么做到的呢？

影片长度有限，对自杀的画面描写多于叙述。从已有的叙述来看，女主的姐姐一个乐观的人却变得非常悲伤，救女主的阿姨看到了去世十年的妈妈。看到的事物应该是本身就存在于大脑当中的美好的回忆。这种美好的回忆一定是诱发了内心的某种情绪，造成无法自洽。

这影片一开始，香蕉姐对女主画的评价中说，人们都在一起，但却感受到的是孤独。这种人与人的疏离感，就是电影的核心。女主的姐姐表现的很乐观，但可能她内心深处就是一个悲伤的人，救女主的阿姨对去世的母亲压抑着无法弥补愧悔，选择用这种方式解决。对于普通人来说，只要有过爱，就会有痛苦，愧疚。而这种痛苦愧疚我们是耻于表达出来的，它会一直压抑在心底。电影中的克苏鲁怪物，就是把这种愧疚放大到足以影响人行为到地步。

疯子不会受到影响，或者准确的说是反社会人格的人不会受到影响（疯子的定义太含混）就是因为他们没有这种爱与被爱的感受，就不会有愧疚。女主在一开始，可能也是这样一种疯子。在姐姐入魔时，女主是没有幻听的，一直到孩子出生，女主一直都只能感受到它的存在，却可能并不会受其影响。这也是为什么救女主的阿姨自杀而女主没有的原因。

但女主在经历了姐姐去世，孩子出世，男友牺牲后，开始遇到幻听，此刻的她，已经从一个疯子变成能感受到爱的人。正是这种能够毁灭人的爱，支撑着她找到最后的终点。

当从影片结局再回味时，就会发现毁灭人的不是爱本身，而是夹杂在爱中的猜忌，怨恨这些不和谐的因素。这种不和谐使得女主的幸存者社区逐渐分崩离析，恶魔混入其中。而救大家脱离险境的亚裔男，超市职员，老头，男友都是源自纯粹的信任与爱

还有一点有助于我们对影片理解，那就是原片名“bird box” 女主一直带在身边的鸟箱一直都是一种隐喻。女主一行人如同三只鸟一样是隔绝于外部环境的。她一直以来看到的都是人与人之间所谓的爱背后不和谐的部分，因此而拒绝去爱。但当她在旅途中从爱姐姐一人，到爱社区里的人，到爱孩子爱鸟儿，最后终于变成更广泛意义上的博爱的时候，人与人之间的信任得以建立，鸟箱中的鸟儿得以融入鸟群，女主最终融入了人群当中。

蒙上眼去感知，人与人之间的美好。

影片改编自乔什·马勒曼的同名恐怖小说。

由曾经拍出过《更好的世界》（2011 年奥斯卡最佳外语片）的苏珊娜·比尔执导。

主演则是奥斯卡影后，桑德拉·布洛克。

在去年十分养眼的《瞒天过海》里，气场一度压过了大魔王。

该片上映一周后，Netflix很快宣布有超过4500万的订户观看了该片，刷新了Netflix原创电影最高收看率的纪录。。

到底有多热闹？

看看歪果仁疯狂的朋友圈就知道了。

一大堆人纷纷模仿电影中的角色，一边带着眼罩一边发起了各种各样的“蒙眼挑战”。

为此，网飞还特地发表了一则声明：

“请不要在‘蒙上你的眼挑战’中伤害到你们自己。我们不知道这项活动是怎么开始的，我们很感激(你们对于影片的)热爱，但‘男孩’和‘女孩’对2019年只有一个愿望，那就是你们不会因为各种各样的奇思妙想而最终住进医院。”

故事依旧发生在末世背景。

玛洛丽（桑德拉·布洛克饰）是一名待产的准妈妈。

在和妹妹（香蕉姐客串）去医院检查的途中发现整个世界陷入了疯狂。

一种不知名的生物迅速扩散。

一旦睁开眼睛，人的心智就会被迷惑。

既「看到」就会自杀。

医院里有人不停地用头撞击玻璃。

一旁的妹妹也因突然失控，发生车祸。

整个世界一下子陷入了慌乱，不知所措的玛洛丽只能四处逃窜。

最终，几个劫后余生的人一起躲进了附近的一个房子里。

还好，神秘力量并不是无处不在，只要留在室内就可以活命。

铺垫结束，和大多数的惊悚恐怖片一样。

故事开始从一个面临崩坏的末日世界一下子转变成几个人的封闭空间。

房子彻底变成了安全的孤岛，接下来就是一场人性的试炼场。

“咚咚咚”

敲门声响起，求救的名叫做奥林匹亚，同样也是一个怀孕的母亲。

黑人汤姆觉得应该开门，而一旁的道格拉斯（约翰·马尔科维奇）则觉得这是一个错误。

玛洛丽虽然认可开门，不过已经用枪对准了门口。

影片开头提到，她不太愿意相信别人。

很快第二位闯入者来临。

这一次没有了集体决策，而是被奥林匹亚偷偷放了进来。

“我记得在那扇门外面是什么感受。”

这次的意外带来了一个消息：

并不是所有的人都会因为「看到」而自杀，一些疯子就“不受影响”。

他们把这种神秘物质叫做“灵体”，声称自己看到了极致的真相。

更没想到的是，这次持反对意见的道格拉斯反而一语中畿，

由于善心被放进来的男人其实就是那些疯子中的一员。

而他的到来即将带来一场灾难...

到这里，很多人一定对这个所谓的“灵体”很感兴趣，它到底长什么样子？

很可惜，怪物从头到尾都没有露面，甚至可以说它应该不是生物，更类似于《湮灭》里的那种奇怪力量。

这也是本片和《寂静之地》（可以看做一部怪兽片）比较大的区别。

同类型的影片其实可以对比改编自史蒂芬金原著的《迷雾》。

同样是几个人因为神秘的生物处在封闭空间，讨论着该不该出去。

在这些影片里，所谓的神秘力量也好，神秘生物也罢，露不露面并不重要，重要的是让角色陷入危险的困境，然后通过大家的选择与矛盾来揭露人性。

这一点从本片的名字也能看得出来。

虽然翻译名叫《蒙上你的眼》，不过英文原名却是Bird Box（鸟盒）。

这并不是一部为了恐怖而恐怖的电影。

首先需要注意的是：「看到」就自杀这个设定。

为什么会自杀？

显然是因为“看到了什么”而非简单的“看到”这个行为。

也就是说，神秘力量更像是一个导火索，最终造成死亡的原因还是在我们自身——自杀。

「看到的东西」一定是人性中最不愿意看到的东西，它可以是欲望、是悔恨、是痛苦...是每个人明明知道却一直藏起来的东西。

所以那些不受影响的疯子会说那是「真相」。

影片里有一样“道具”贯穿前后：关在笼子里的小鸟。

它们象征着美好和幸福。

其中有两个关于小鸟的细节。

一个是闯进来的疯子随意把鸟笼放进冰箱。

这表明他是一个不懂得爱与被爱的人，反社会的人格导致像他一样的人不会因为「看到」而自杀。

第二个细节就是最后妈妈和两个孩子走散。

其中女孩明明已经脱掉了眼罩，可是下一个镜头立马又安全回到了母亲身边。

在和母亲逃亡的一路上，小女孩自始至终都细心保护着三只小鸟，我猜想这里会不会是暗示拥有爱心却不谙世事的孩子其实也不太容易受到影响。

从这个角度讲：

相比于疯子和儿童，显然有着正常思维普通人更容易被未知的力量左右。

整个故事可见对人性的悲观。

最后，玛洛丽和两个孩子跟随着鸟叫找到了避难之所。

这一次，她也变成了门外的闯入者，幸运的是门内的人立马接纳了她。

有趣的地方是，进来之后发现这里原来是一个盲人学校。

内心埋藏许久的疑问终于浮出水面：除了疯子和孩子，看不见的盲人会怎么样？

大家幸福快乐地生活在这个最后的孤岛。

不过还是得说，这个结局结结实实鸡汤了一把。

要知道原著里，盲人学校里的人为了生存，都是自己选择弄瞎了双眼。

2018年的院线电影中，有一部小成本恐怖片占据了大多数人眼中，年度最佳的称号。没错，我们说的就是《寂静之地》。他没有对克鲁苏怪兽的形象做过多的描写，但是却在电影院给每一个人留下了深刻印象。凭借着不能发出声音这一设定，该片成功的将那种“此时无声胜有声”的情感传递给了每一个观影的观众。他不同于别的恐怖片，为我们强行设定一种脱离了普通人体验区的未知怪物。比如说《哥斯拉》，比如说《异形》等。相反，他所设定的元素，让我们普罗大众有了一种直接的观影体验。要活命，不要出声。

这种非常接地气的恐怖片，逐渐的占据了我们的主流战线。经历了恐怖片故有套路折磨的我们，对于这种死拼故事，力推节奏的小成本影片，慢慢的由警惕变得喜欢。这同时也说明了对于恐怖片而言，特效或者是异类元素的设定，不再是衡量其好坏的唯一标准。或许，能顺畅的讲好一个故事，并且在外部有一个非常合理的设定，这才是根本。在这样的理念之下，自然催生出来了一些不俗的作品。

本想着2018年就随着《寂静之地》渐近尾声。但是随着年末上映的另一部小成本作品爆红。过去的一年，注定不会消停。

今天给大家推荐的这部电影，一定意义上沿袭了《寂静之地》带给我们的惊喜。同样的在一个不俗的外部克鲁苏的设定下，本片很好的用一个感人的故事，进行了填充。因为故事的完成度很高，所以，即使你看了《寂静之地》，同样会给与本片掌声。

本片主要讲了什么呢？不明生物入侵，这种生物带给人们的伤害很诡异。只要你看不到就安全了。一旦你看见了，你就会发疯然后自杀。这个设定一开始就为我们所看到的结尾埋下了伏笔，这样的怪物并非不可战胜。因为还有俩种人是可以存货的。盲人和疯子。当然，疯子这一概念是在开始不久就给大家灌输的，或许是因为疯子本来就是疯子，因此，相互抵消了吧。

跟随着这一概念，我们开始来细数普通人求生。盲人和疯子是无所谓的，但是对于普通人来说，如何适应生活中的黑暗，这本身就很具备挑战性。理智还是情感？这样的大环境下，谁也不会有一个准确的答案。因此，本片在一开始，就已经按照俗套铺设好了人物的属性。这看上去并没有什么特殊的不同。

除去冷静求生的主角之外，其余的所有人几乎都是这种固定的设定，一个不受人喜欢的人（最后可能大家都误解他了，因为生死关头他站了出来），一个喋喋不休的废柴，一个为大家稳定情绪的正主，还有一个身强力壮的护卫（当然如果到了生死攸关的局面，这个护卫是会牺牲自己，成全主角的）。本片基本上固定了这几个人物之后，我们也就渐渐的明晰了本片的思路——主角如何以一个正常人的视角求生且成功。

当然，最后的结果我们是喜闻乐见的。大家看到了这个结果之后，片中的很多细节铺垫就成功的得到解释了。比如说鸟叫声，比如说一开始的教育孩子，又比如说女主的孩子从何而来等等。

本片采用了插叙的方式，用一个即将要接近结果的故事来娓娓道来——形成这一局面的真相到底是什么。最后的最后，用一个大家都喜欢的母爱的主题升华整部电影。将一个原本平平无奇的故事，用一个非常好的逻辑来为大家讲清楚，这本身就不容易。更何况本片基本上没有对克鲁苏进行任何形式的描写。这一点也值得大家赞扬。

如果说《寂静之地》中，片尾处的克苏鲁还会给大家留下印象的话，那么本片中，即使你从头至尾都在不断地寻找着每一个可能出现克鲁苏的痕迹，但是，就算到了结尾，你也不能如愿，因为一开始这个设定就不会让你成功看到。试想一下，如果你看到了，那么就没有代入感了。如果你知道主人公的头顶悬着一把剑，但是却不知道这把剑什么时候才掉落，这是不是更刺激。

本片还有一个特点就是小成本。作为一部与《寂静之地》几乎可以说是平起平坐的电影，里面的设定也很有趣，豆瓣有网友这么说，如果2018年再出一部影片的话，就能组成三部曲了，“不让看，不让听，再来一个不让说“就更完美了。当然，这只是一个玩笑话。我们看到的最为小成本的电影，其实之前还有《科洛佛档案》，那部仅用一个DV就为我们带来整个克鲁苏爆棚效果的影片毕竟是少数。一个好电影，大多数情况下等同于一个好故事。如何讲好一个故事，似乎才是正论。毫无疑问，本片即使是小成本，但是这个故事足够出色，这才是赢得大家掌声的重要原因。